Votre panier est vide
Note du Curateur
« FotoGraFik » est le fruit d’un parcours fondateur dans les rues de Cali, Cartagena, Miami et San Francisco entre 2019 et 2022. C'est au cours de ces pérégrinations qu'Elda Robinet-Stainier, alias ElleDi, affirme « avoir appris à voir la beauté et la complexité là où on ne les attend pas ».
Pensé comme un véritable concept artistique, le projet FotoGraFik explore la frontière entre photographie et graphisme pour mieux révéler les connexions invisibles qui unissent l'humain à son environnement. À travers cette sélection, l'objectif d'ElleDi orchestre un dialogue subtil entre l'espace urbain — à la fois éphémère et résilient — et les âmes qui l'habitent.
«Aqui donde El Viejo se afilan tijeras, alicates y cuchillos...» ainsi se présente-t-il à sa clientèle. Jour après jour, à longueur d'année : fidèle au poste et disponible. Parce qu'il le faut bien !
Été 2019 - Popayán, dans le Cauca (Colombie). Dans une atmosphère de tension sociale sous-jacente, un instant de grâce attira mon attention. La fille du Chiva illumina ma journée.
Sur les traces du mythique Winterland Ballroom, nous traversons des quartiers aux "allures" de camps de réfugiés. L'apparition de cette fresque de Jorit et Leticia — au croisement de Polk & Olive Street — rappelle au monde l'insoutenable existence des sans-abris, à San Francisco comme ailleurs.
« La Trace est ce qui reste quand tout le reste a disparu... » Une main qui retient l'autre et me rappelle les miens. Un voyage imposé, floqué au dos d'un t-shirt. Un regard détourné, une offrande de fruits. L'exploration s'arrêtera ici.
« Des paupières lourdes de secrets. Une crinière qui surfe sur les vagues. Un souffle de vie. Une respiration… Sous nos yeux, le mur s’éveille. »
Cette fresque d'Adrian Avila (artiste Cubano-American) m'attendait bien sagement à l'écart de la foule, sur un terrain vague retiré de Wynwood District. Devais-je m'arrêter à son esthétique éblouissante ou me laisser gagner par sa dramaturgie ? Sur le moment, l'esthétique l'emporta.
Adossé à la fresque murale en quête d'un semblant d'ombre, l'homme au Panama sourit discrètement – "L'Âme de la Jungle" le protège.
Alors que la fresque nous raconte le cheminement du Palenque vers la lumière de la liberté, un jeune homme s'enfonce dans l'ombre de l'incertitude de la modernité.
Deux femmes, deux époques, deux cultures... un même mur. Que se diraient-elles si les mots s'en mêlaient ?
La débrouille ou quand l'instinct de chasseur refait surface. « Debrouya pa peche » dit-on aux Antilles. On ne blâme pas quelqu’un qui se débrouille pour s'en sortir.
Sous le regard intrigué de la Maria Mulata et son aéropage, un homme cherche son bonheur dans l'indifférence de la rue. Elles l'observent à distance : un mur les sépare.
Un instant de légèreté sous une chaleur écrasante à Getsemani, où tout est invitation au divertissement. Que la fête commence !
Mercado Bazurto : poumon nourricier de Cartagène. À l'abri des regards, dans le chaos du marché, un homme fait mijoter son repas — sa source d'approvisionnement à portée de main. «Para el hambre no hay pan duro.»
Alors que le perroquet jouit de sa liberté retrouvée au travers d'une explosion chromatique, un homme semble l'avoir remplacé derrière le grillage doré d'une cage.
C'est l'histoire d'une rencontre entre LIordaz (street artist vénézuélien) et el Ñato — surnom que les gens du quartier lui ont donné. El señor Juan que la gentrification du centre historique de Cartagena a condamné à la rue. L'histoire d'une résurrection, le temps d'un festival de Street Art. El Ñato ou comment challenger le destin !
La connexion est partout dans l'espace urbain : dans les airs, sur les murs, à travers les regards... Mais il ne suffit pas d'être « connecté » pour être entendu et entendre l'autre. "A love supreme", du nom de cette fresque d'@Elmac, défie le silence des mots qui se perdent dans le brouhaha de la ville, tout comme l'album éponyme de Coltrane — dont les notes transcendent les sons — livre, à ceux qui prennent le temps d'écouter, un message d'amour universel.
A propos de cette Collection
Ce corpus a été créé entre 2019 et 2022, lors de mes voyages entre Miami, San Francisco, Cali, Popayan et Cartagena. La série explore le concept de FotoGraFik — non pas comme une technique mais comme une philosophie du regard. Chaque image interroge le moment où la lumière se transforme en ombre, où le visible devient mystère.
Votre panier est vide
Retour a la Boutique